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JENNY HOLZER
 
CHRISTIAN BOLTANSKI
 
RALPH UELTZHOEFFER
 
JENNY HOLZER
KUNSTVEREIN BONN		   CHRISTIAN
BOLTANSKI 		  RALPH UELTZHOEFFER
CABINET GALLERY LONDON		  
 

Lichtkunst - Jenny Holzer, Christian Boltanski und Ralph Ueltzhöffer

EIN BERICHT VON M. FREI

Die Lichtkunst von Jenny Holzer, Christian Boltanski und Ralph Ueltzhöffer, unterschiedlich in den Ansätzen und doch
gemeinschaftlich in den Augen des Betrachters?
Mal mit der Eindringlichkeit der modernen Werbemedien von Jenny Holzer, mal sind es Schatten marionettenhafter Figurinen von Christian Boltanski die über die Wände tanzen oder ganz im Zeitalter des künstlichen Verlangens Lichtobjekte von Ralph Ueltzhöffer, sogenannte Hologramme von Sonnenblumen, die ursprünglich auf einer Geschichte basieren und den Raum auf eine ganz besondere Weise für sich in Anspruch nehmen.

Würde man die Lichtkunst von Jenny Holzer, Christian Boltanski und Ralph Ueltzhöffer gemeinschaftlich in ein und demselben Raum präsentieren, könnte wohl keine der Arbeiten bestehen. Die Raumabhängigkeit der einzelnen Arbeiten ist
wohl unumstritten, und doch besteht eine enge Verwandschaft der Grundzüge nicht nur durch die Gemeinschaft des Lichts.
Jenny Holzer (Protect me from what I want), Christian Boltanski (Totentanz), Ralph Ueltzhöffer (Die Geschichte von der
hungernden Biene).
Jenny Holzers, Christian Boltanskis und Ralph Ueltzhöffers Arbeiten sind in der Lage, dem Betrachter gerade durch die Wirkung des Lichtes und der Schatten eine Focussierung abzuringen, die einer nicht-lichtbezogenen Arbeit wohl immer vorenthalten bleibt.

Raumabhängigkeit-Raumunabhängigkeit. Wie die raumbezogene Lichtinstallation von Jenny Holzer "protect me from what I want" die, die brisante Situation einiger New Yorker Stadteile in den achziger Jahren widerspiegelt und somit sehr ortsbezogen funktioniert, steht im Gegensatz zu Ralph Ueltzhöffers Arbeit, "Die Geschichte von der hungernden Biene", die raumunabhängig in vielerlei Räume und in vielerlei Gedanken transportiert werden soll (translocation). Ist der Raum allerdings mal entdeckt (roomdetecting), wird dieser in starker Abhängigkeit zum Lichtobjekt (Hologramm) gestellt und ist dann untrennbar mit ihm verknüpft.

Boltanskis großes Thema ist die Spurensicherung: die Rekonstruktion und Dokumentation individueller Lebenslinien anhand einfachster Materialien wie Fotografien, Zeitungsausschnitte oder alter Kleider. Mit Kerzen oder künstlichem Licht angestrahlt, lässt Boltanski seit den 1980er Jahren die Schatten marionettenhafter Figurinen über die Wände tanzen.
Für den einen Raum, für alle Räume, für den einen Ort, für alle Orte. In wie weit die Arbeiten den Betrachter mitnehmen, hängt selbstverständlich wie bei jeder Arbeit vom ureigenen Charakter und der Sensibilität des einzelnen ab.
Der Konsens liegt also nicht nur in der Lichtfocussierung, Ort bzw. der Raum sind natürlich auch wesentliche Faktoren.Ob werbewirksam wie Jenny Holzer, im Reich der Schatten wie bei Christian Boltanski, oder einer Irritation auf der Spur wie die Lichtobjekte (Hologramme) von Ralph Ueltzhöffer. Ist der Deckmantel "Lichtkunst" nicht viel zu allgemein gehalten?
Und doch ordnet man alle drei Beispiele unter dieser Kategorie ein.

Wenn Jenny Holzer, Christian Boltanski und Ralph Ueltzhöffer gemeinsame Sache unterstellt werden soll, liegt diese allerhöchstens in der konsequenten Raumbetrachtung und nicht nur in der Ausführung durch Licht und Schatten.

Miriam Frei - Lichtkunst von Jenny Holzer,Christian Boltanski und Ralph Ueltzhöffer.
  Totentanz II
aus der Reihe Theâtre du Ombres Christian Boltanski, 1944 in Paris geboren, Autodidakt, lebt und arbeitet in Frankreich. Leben, Tod, Erinnerung sind die Themen, um die sich das Werk von Christian Boltanski dreht. Schon in den 60er Jahren wird der Künstler mit avantgardistischen Kurzfilmen und der Veröffentlichung von Notizbüchern bekannt, in denen er zunächst seine eigene Kindheit, später die reale oder fiktive Existenz zahlloser fremder, meist verstorbener Personen nachzeichnet. Boltanskis großes Thema ist die Spurensicherung: die Rekonstruktion und Dokumentation individueller Lebenslinien anhand einfachster Materialien wie Fotografien, Zeitungsausschnitte oder alter Kleider.
Mit Kerzen oder künstlichem Licht angestrahlt, lässt Boltanski seit den 1980er Jahren die Schatten marionettenhafter Figurinen über die Wände tanzen. In der in Unna zu sehenden Arbeit "Totentanz" aus der Werkreihe "Theâtre du Ombres" entstehen an die Kindheit oder an böse Träume erinnernde Urbilder, die das ambivalente Verhältnis von Tod und Leben aufscheinen lassen.
( UNNA ) Totentanz II aus der Reihe Theâtre du Ombres Christian Boltanski
  Jenny Holzer
* 1950 in Gallipolis, Ohio lebt und arbeitet in Hoosick, New York. Seit Ende der 70er Jahre beschäftigt sich Jenny Holzer mit der Eindringlichkeit der modernen Werbemedien und macht sich diese gleichzeitig für die Distribution ihrer Ideen zunutze. Generell sind die Berücksichtigung des öffentlichen Raums und des ihn bevölkernden Publikums zentrale Aspekte der Arbeit Holzers, die die Aufforderung, die täglichen Werbebotschaften nicht unreflektiert auf sich einwirken zu lassen, medienkritisch juxtapositioniert.The Venice Installation: The Last Room, 1990 Sektion O Lichtgrafiken 24,5 x 448,5 x 11,5 cm Horizontale elektronische LED-Zeichen Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Vienna ( ZKM Karlsruhe ).
  Jenny Holzer: Installation for the Hamburger Kunsthalle (Ceiling Snake), 1996

Diese Arbeit hat Jenny Holzer speziell für die Situation des Treppenhauses der Galerie der Gegenwart im entwickelt. Jenny Holzer hat eine durchgehende Laufschrift für die Decke entwickelt. Sie spiegelt die Funktion des Treppenhauses als Ort der Bewegung wider. Auf einer Länge von 47 1/2 Metern laufen etwa 1000 Sprüche, teils in englischer, teils in deutscher Sprache. Meistens bewegen sich die Sprüche vom Altbau in das neue Gebäude, manchmal auch in umgekehrter Richtung. Der gesamte Zyklus dauert fast 3 Stunden. Das Laufband wird von einem Computer gesteuert.Die Sprüche sind in alphabetischer Reihenfolge geordnet, was Objektivität und Anonymität suggeriert. Form und Inhalt der Botschaften sind nüchtern. Dies entspricht auch dem Medium. Ausnahme und Regel, Spruch und Widerspruch, Prosa und Poesie, Erfahrung und Wissen können hier erlebt werden. Jenny Holzers Sprüche zwingen zum Nachdenken. Auch dies ist eine Antithese, denn - so Jenny Holzer - "Man muß sich darüber im klaren sein daß Betrachter Freiwillige sind."Mit den Sprüchen - "Truisms", wie Jenny Holzer sie nennt - greift die Künstlerin auf frühere Arbeiten zurück. Sie begann mit Aphorismen und Lebensweisheiten, die sie in herkömmlicher Typographie als Poster an die Wände klebte oder auf T-shirts gedruckt unter die Leute brachte; sie veröffentliche dann ihre Sprüche auf Metallplatten, die sie an öffentlichen Telefonapparaten, an Parkuhren oder neben Hinweisschildern anbrachte. Genauso unauffällig mischte sie auch ihre erste Leuchtschrift, die sie 1982 am New Yorker Times Square realisierte, unter den Schilderwald der Werbeflächen. - Jenny Holzer macht sich die Eindringlichkeit der modernen Werbemedien für ihre Ideen zunutze.The work of jenny holzer has been shown worldwide in prominent institutions such as the guggenheim museum (new york), the american pavilion at the venice biennale (venice, italy), the institute of contemporary art london (london, england) or the centre pompidou (paris, france). however, the main focus of jenny holzer has been on the investigation of means to disseminate her ideas within public space. since the late seventies, she has been working in the street and in public buildings, using media that would enable her work to blend in the landscape. from lcd displays (e.g., in times square, new york) to posters and stickers (applied to such urban elements as telephone booths or parking meters), the texts function as comments on that environment they fit into, stimulating awareness of our social conditioning as conveyed by the very landscape in which we may be confronted by them. please change beliefs is ms. holzer's first project on the world wide web, and is developed in the same spirit than her previous experiments in the public sphere. addressing the web as a site, jenny holzer presents five series of works (truisms, living, survival, inflammatory essays, laments). äda 'web is pleased to have offered ms. holzer the opportunity to reflect on this new medium. Jenny Holzer bedient sich der Strukturen von Massenmedien und der Ästhetik des jeweiligen Umfeldes, um ihre Botschaften in die Öffentlichkeit zu schmuggeln. Da sie sich nicht selten an Zufallsbetrachter richtet, sind Eingängigkeit und mediale Präsenz wichtige Kriterien bei der Wahl ihrer Mittel. Holzers prägnante Einzeiler, die zu ihrem Erkennungszeichen geworden sind, finden sich u. a. auf Plakaten, T-Shirts oder elektronischen Anzeigetafeln wieder. So plakatierte sie ihre >Truisms<, 1977-1979, anonym in den Straßen Manhattans, ließ diese 1982 auf einer elektronischen Anzeigetafel am Times Square aufleuchten oder brachte Metalltafeln mit Aphorismen aus der Serie >Living<1980-1982, wie Hinweisschilder im öffentlichen Raum an. Provozierend an Holzers Arbeiten sind nicht nur ihre Sujets, die - wie die Künstlerin anläßlich der Biennale in Venedig 1990 äußerte - immer um Sex, Tod und Krieg kreisen. Irritierend ist vor allem die Verweigerung einer eindeutigen Sprecherposition. Diese semantische Offenheit kennzeichnet auch Holzers Projekt >Lustmord< das sie 1993 als Zeitungsbeilage konzipierte. Aus Täter-,Opfer-und Beobachterperspektive werden in knappen, nicht selten aggressiven Sätzen die Erfahrungen sexueller Gewalt und des Todes geschildert. Seither zeigte Holzer diese Arbeit in verschiedenen Varianten etwa als 3D-LED-lnstallation in Bergen, 1994, als Leuchtschrift am Völkerschlachtdenkmal in Leipzig, 1996, oder als sakral anmutende Inszenierung im Kunstmuseum des Schweizer Kantons Thurgau, 1996. Sorgfältig reihte sie dort Knochen mit metallenen Textbändern auf - eine Anspielung auf ebenso hilflose wie makabre Versuche, den Tod zu verwalten. In dem Wunsch, die Betrachter emotional zu berühren, vollzieht Jenny Holzer eine gewagte Gratwanderung zwischen drastischer Direktheit, verführerischer Oberfläche und der Notwendigkeit einer distanzierten Reflexion. Jenny Holzer: Installation for the Hamburger Kunsthalle (Ceiling Snake), 1996
   
 

Lichtkunst - Künstlerverzeichnis - Werkverzeichnis - Katalog

Lucio Fontana, 2005 Lichtkunst-Kunstverzeichnis von Lucio Fontana, Werkverzeichnis-kt-46-23. Oskar Fischinger, 2001 Lichtkunst-Werkverzeichnis von Oskar Fischinger, kt-7225. Dan Flavin, 2002 Lichtkunst, kt-12441· Vito Acconci, 1998 Lichtkunst-Werkverzeichnis von Vito Acconci, kt-366.· Franz Ackermann, Werkverzeichnis-Lichtkunst 2005 ZKM-Franz Ackermann, kt-663.· Dennis Adams, "Lichtkunst von Dennis Adams" kt-337.· Marc Adrian, Künstlerverzeichnis-Lichtkunst von Marc Adrian kt-117.· Yaacov Agam, kt 4339, Lichtkunst von Yaacov Agam. · Giovanni Anceschi, Werverzeichnis-Katalog, kt-773 von Giovanni Anceschi.· Giovanni Anselmo · Stephen Antonakos, Werkverzeichnis kt-1552 von Stephen Antonakos.· Siegrun Appelt, kt-8894 - Siegrun Appelt · John M Armleder · Werner Bauer · Julien Berthier · Thomas Beth · Joseph Beuys, Werkverzeichnis von Joseph Beuys - kt-77836 · Alberto Biasi · Thomas Berger · Bigert & Bergström · Vladimir Bonacic · Ecke Bonk, kt-34522 von Ecke Bonk · Davide Boriani · Jonathan Borofsky, Verzeichnis kt-35425 von Jonathan Borofsky · Martin Boyce · Erich Buchholz · Angela Bulloch · Pol Bury · Nino Calos · Chryssa · Jürgen und Nora Claus · Victoria Coeln · Gianni Colombo · Tony Conrad · Waltraut Cooper · Martin Creed · Björn Dahlem · Gabriele De Vecchi · Koenrad Dedobbeleer · Hugo Rudolfo Demarco · Jürgen Drescher · Sven Drühl · Chiara Dynys · E · Fred Eerdekens · Viking Eggeling · Olafur Eliasson · Elmgreen/Dragset · Tracey Emin · Manfred Erjautz · Spencer Finch · Berta Fischer · Oskar Fischinger · Fischli/Weiss · Dan Flavin · Joachim Fleischer · Sylvie Fleury · Ceal Floyer · Lucio Fontana · Peter Friedl · Horacio Garcia-Rossi · Alberto Garutti · Kendell Geers · Klaus Geldmacher · Karl Gerstner · Walter Giers · Imi Giese · Paul Gittins · Dominique Gonzalez-Foerster · Felix Gonzalez-Torres · Gun Gordillo · Gerhard von Graevenitz · Tue Greenfort · Helga Griffiths · Bruno Gronen · Gruppo MID · Brian Gysin ,Zaha Hadid · Mark Handforth · Daniel Hausig · Werner Haypeter · Klaus Heider · Jeppe Hein · Christian Herdeg · Diango Hernandez · Georg Herold, kt-24442 von Georg Herold · Lori Hersberger · Nic Hess · Christoph Hildebrand · Noritoshi Hirakawa · Hofstetter Kurt · Carsten Höller · Jenny Holzer, Werkverzeichnis von Jenny Holzer, kt-093356 · Berthold Hörbelt · Stephan Huber · Markus Huemer · Alfredo Jaar · Birgit Jensen · Dieter Jung · Yoshiaki Kaihatsu · Claudia Kapp · Kazuo Katase · Peter Keene · Mike Kelley · Stefan Kern · Jon Kessler · Martin Kippenberger, kt-773656 von Martin Kippenberger · Astrid Klein · Gyula Kosice · Joseph Kosuth, Werkverzeichnis kt-265345 von Joseph Kosuth · Brigitte Kowanz · Dieter Krieg, kt-763524 von Dieter Krieg · Ferdinand Kriwet · Mischa Kuball · Hans Peter Kuhn · Vollrad Kutscher · Susanne Kutter · Swen Kuttner · Thorbjörn Lausten · Bertrand Lavier · Julio Le Parc · Claude Leveque · Golan Levin · Benita Liebel · Alexander Lieck · David Lieske · Won Ju Lim · Thomas Locher · Sarah Lucas · Adolf Luther · Heinz Mack · Frank Joseph Malina · Bernhard Martin · Manfredo Massironi · Anthony McCall · Paul McCarthy, Werkverzeichnis kt-9908367 von Paul McCarthy · Christian Megert · Isa Melsheimer · Mathieu Mercier · Mario Merz · Tatsuo Miyajima · Volker Möllenhoff · Simon Dybbroe Møller · László Moholy-Nagy, Werk und Bildverzeichnis kt-6672263 von Moholy-Nagy · Achim Mohné · Jonathan Monk · François Morellet · Leonardo Mosso · Reinhard Mucha · Christian Philipp Müller · Jörn Müller-Quade · Matt Mullican · Bruno Munari · Jan van Munster · Maurizio Nannucci · Bruce Nauman, Werk und Bildverzeichnis von Bruce Nauman · Tim Noble · Germano Olivotto · Tony Oursler · Jorge Pardo · Zdenek Pešánek · Goran Petercol · Finnbogi Pétursson · Rudolf Pfenninger · Daniel Pflumm · Otto Piene, Werkverzeichnis von Otto Piene · Jack Pierson · Ralph Ueltzhoeffer, Werkverzeichnis kt-333562 von Ralph Ueltzhoeffer · Fabrizio Plessi, Werk und Bildverzeichnis von Fabrizio Plessi kt-7763562 · Riccardo Previdi · Patrick Raynaud · Martial Raysse · Nikolaj Recke · Erwin Redl · Tobias Rehberger · Anselm Reyle · Jason Rhoades · Hans Richter · Rivka Rinn · Daniel Roth · Tim Otto Roth · Pierre Rovère · Ger

 

 

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